沉默过客

专辑名称：江湖

歌手名称：周华健

制作发行：滚石唱片

发行日期：2013年12月06日

专辑语言：国语

专辑介绍：

江湖风云起 乐府歌响亮

2013华语乐坛最具时代性的代表作

文学与音乐的崭新结合

跨越 东方／西方．传统／当代．流行／古典 的藩篱

每一个你，都能在其中看见自己人在江湖的身影

周华健 × 张大春 音乐本事 《江湖》

当电影进入4D时代，在视觉之外又提供了更饱满的感官和情绪体验，华语歌坛也诞生了「周华健 + 张大春 音乐本事 江湖」这样划时代的作品，跨越了东方／西方、流行／古典、传统／当代的界线，音乐上的实验与创新，文字上的深意与美感，除了叙事传情之外，更呈现了文化的美学，以及民族的性格，整张作品营造出具有时空感的戏剧张力，以及充满民族情感的聆听情境，为华语音乐展开了新的篇章，也成为今年最具份量最受瞩目的一张作品。

当代传奇剧场 吴兴国导演 促成两人再续前缘

周华健 张大春 挥洒音乐与文字的本事

80年代，身为制作助理的周华健和新锐青年作家张大春，两人曾在滚石办公室有过几面之缘。当周华健开始发片，两人便失去联系，时光流逝间，他们一位成了国民歌王，一位成为大小说家，有趣的是他们都成了彼此的粉丝。2007年吴兴国筹备当代传奇剧场的新京剧《水浒108》，邀请张大春担任编剧，周华健担任音乐总监，促成两人再续前缘，共同为剧完成了多首作品。
工作人员听到成品时感到相当震惊，即使当时的成品为数不多，却已展现了难得的格局和美感，便邀请两人慎重考虑继续合作的可能性，而周华健和张大春在为京剧共同创作的过程中，不但建立起深厚的情谊，更感受到彼此的默契，每每互相激发出自我超越的作品，也带来创作上无比的兴奋和满足，于是两人在多次讨论之后，将创作主题定为“江湖”，藉由“江湖”的各种面相，传递出两人心中“侠”的核心精神与价值观，历时三年，完成了《江湖》这张作品。

全专辑赏析
两位创作人都曾提到，希望听众有机会能“完整”的听这张专辑，因为这些歌依序放在一起是一个生命体，有它的空间和时间感，也希望大家带着笑意来欣赏这张专辑，这是一张丰富而饱满的专辑，值得反复推敲，体会个中滋味。

01序曲
序曲一出，已经揭示了江湖这张作品不是我们经验中的“流行音乐”。
这段序曲出自当代传奇剧场的《水浒108》。周华健和张大春像是两位在江湖上相遇的大侠，切磋着各自身怀的绝世武功，激荡出江湖一幕幕的精采篇章。

02泼墨
泼墨的前奏建立起充满民族情感的基调，随之而来一连串的历史典故则拉开了充满时间感的画布，每个人物都像是从历史长河中倾泄而下的幽魂，曾经以他们独特的笔法和姿态在历史的画布上恣意挥洒，即使并不熟知这些典故，然而我们血液中的民族魂魄，却将跟着这迎面而来的历史泼墨，在音乐中砰然跳跃。

03客梦
在时间和场景都建立了之后，第二首《客梦》就带我们进入江湖上英雄好汉的内心世界。这首歌的原名是《浔阳客梦》，用了水浒中宋江在《浔阳楼头》醉题反诗的典故，来讲天下男儿有志难伸的困境和奋起前的内心挣扎。虽然充满古意，却是青年心境。最后长达一分钟的12弦吉他独奏更是杰作，有如男儿心中不吐不快的孤寂悲怆，和破釜沉舟与苍天一搏的激昂怒气，是这首曲子最令人激赏的亮点。

04身在梁山
接下来的《身在梁山》，描绘的并不是梁山上英雄齐聚一堂的场面，反而是孤身踏上征途时的寂寞心境。前奏一起就有如置身云雾缭绕的山路，寒风凛冽，有趣的是，这样的情境是由董舜文老师以高音萨克斯风模拟唢吶吹出几轨和弦之后，再将音轨反转（Reverse）播放，产生了这种苍茫的孤独感。华健在江湖这张作品中进行了许多声音的创新和实验，相当令人惊喜。

05我上大名府
到了《我上大名府》，英雄好汉们终于聚首，气势磅礡的怒吼是各班兵器的名称，摇滚乐的前奏引出的画面却是宋代烟尘滚滚的大地，农民们急切的面容和奋不顾身的脚步，是为了温饱，也是为了讨个公道，看个清楚。

06离别赋
激情过后，画面一转，来到这张作品中唯一的情歌《离别赋》，描绘的是将要远行征战的男人和心爱的妻子共度的最后时光。明知此行一去不回，但在最后的时刻，呈现的不是生死别离的哀恸，反而是最静谧的寻常生活，这是男人强抑悲伤的体贴，也是看透世情的无奈。

07笑英雄
至此，英雄们的壮志与柔情都已历历在目，接下来的《笑英雄》却话锋一转，像是局外人般嘲讽起英雄们的人生。开头的第一段，描绘着似雨还晴中，湖水映照着夕阳，远方深山里鸟儿们突然从林间飞起，阵阵鸟声好似在笑看英雄们的争斗，付尽青春，错过了美好的生活，最终争得的却都只是黄土一冢。

08一年三百六十醉
《一年三百六十醉》则展现了英雄沙场之外的真性情，与天地搏斗的同时，其实也有着什么都不在乎的豪爽。音乐上也使用了由敲打杯子所形成的节奏，并且在歌曲后段特别营造了荒腔走板的醉意。江湖这张作品中有许多英雄的梦想、愤怒、与哀伤，但唯有在这首歌里，才有好汉的真情味道。

09金缕曲
《金缕曲》则是男性之间的情谊。原词是张大春于2007年写给周华健的一封信，用《金缕曲》的词牌，表达了对挚友的思念。也是借用清朝文人纳兰性德以《金缕曲》和知交好友书信往来的掌故。在大春的词中，有许多知心好友才会了解会心一笑的典故。

10侠客行
到了《侠客行》，这张作品最核心的精神渐渐完整。虽然这张作品源自《水浒108》的配乐，但当两人决定延伸成《江湖》这个作品时，就已经讨论出“侠”这个意念。江湖中如果没有“侠”，就只是争名逐利的场所，所谓的“侠”，也就是大春和华健心中理想的价值观以及生活态度。由于两人都欣赏李白，因此借用了李白的“侠客行”为歌名，词中的“三杯然诺，五岳相形比较轻”，描绘了侠的重信义，“遂了初心，拂衣便走，且把此身藏人海，埋没我的姓名”，描绘了侠不在乎自身利益的风骨。

11三打祝家庄
《三打祝家庄》是带有诙谐幽默的作品，在《水浒108》第二部《忠义堂》时完成创作。用的虽然是《水浒》的经典情节，但歌词中描绘的，其实是平凡百姓最底层的心声，人生的道路通往的是“生老病死苦”，想要打破或得到的，是“寿财喜福禄”，萨克斯风模拟的唢吶再次出场，在三个段落中都吹出了不同的情绪，是相当畅快的一个作品！

12忘江湖
作品将近尾声，《忘江湖》又将我们带回大场面，巧妙的将三十六天罡，七十二地煞，108条好汉的星座名称贯穿全曲，描述出所谓江湖聚义，有时候只是“世间男女皆寂寞...人生知己有几个...无情有情都经过”，当有了兄弟朋友，人间的孤单、世间的劫数就都不算甚么，可以一起挺过。而这些英雄好汉们的喜怒哀乐、得失成败，也再次于文字和乐音之中，鲜明地跃然眼前。

13在野人
然而最菁华的，恐怕是《在野人》这首歌曲。在历史的泼墨挥洒、英雄的豪情壮志、江湖中的敌友杀伐、生离死别之后，华健和大春，却描绘了一个冷眼旁观的“在野人”，就像华健工作室的名称“摆渡人”一样，其实是经历万事，也看透世情的隐者，眼中看到的江湖，无论是绫罗绸缎、人影笑声、甚或成王败寇，都如歌词所说:“人不识，我不忧”，人生全力以赴，结果如何并不重要，豁达与放下，“只经过，别难过”。

14大春
后记《大春》则是这张作品一个温馨的注记，这张作品历时三年才创作完成，两位作者各自都经历了辛苦的瓶颈和反复的自我淬炼，大部份的歌曲都由大春先完成词，华健再谱曲。
专辑曲目：

01. 序曲：但凡世间无仁义 人人心中有梁山

02. 泼墨

03. 客梦

04. 身在梁山

05. 我上大名府

06. 离别赋

07. 笑英雄

08. 一年三百六十醉

09. 金缕曲

10. 侠客行

11. 三打祝家庄

12. 忘江湖

13. 在野人

14. 后记：大春

 

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